冯国伟人物画《竹林雅集图》
“写意”作为中国绘画的基本表现形式，贯穿中国画发展的始终。强调物象内在精神实质，通过写意性的手法表达出形象之中有所蕴涵和寄寓，让"象"具有表意功能或成为表意的手段，即为“以形写神”。发展至现代，不管是花鸟，人物或山水，写意以水墨画法，继承宋元文人绘画传统，通过所描绘的主体，表达着画家的主观情感；也通过对物象“意”的营造，来体现画面主体的形神兼备和画家的迁思妙想，亦张扬着传统绘画中人们对“意趣”的精神感悟。画家冯国伟以新疆少数民族人物风情为主题，创作出一幅幅表现新疆维吾尔人物形象和少数民族精神的写意绘画。
冯国伟人物画《赏莲图》
从冯国伟先生的人物绘画中，我们可以很直观的看到他在所表现人物形象，略微夸张的线条勾画出人物造型，面容、眉眼、服饰、鞋帽，他都以传统的白描线条写出，笔墨简洁奔放，笔力流畅劲健，给人一种质朴飘逸的气韵。以《西部成功书画家》刊载的写古人物画《竹林雅集图》《太白醉吟图》《赏莲图》及新疆风情人物画《欢歌图》来简要分析冯国伟先生的笔墨情趣。他在绘画中融入了人物速写、连环画人物和漫画人物的线条和表现形式，使得水墨写意作品具有一种原始的生命张力和灵性。这三幅作品不管是前者长袍宽袖，风度儒雅，亦或是后者热情奔放，载歌载舞，冯国伟先生在人物的刻画上都遵循传统笔墨属性，力求人物形象生动传神。在竹影摇曳，风穿清幽的竹林间；在幽香清逸的荷塘之畔；在热闹喧嚣的市井之中，人物各具性格。写古人，氛围古朴，意境悠远，清秀劲健的线条勾勒出文人雅士逍遥、洒脱的形貌；写意少数民族人物，则以疏简婉约的线条，呈现出男女、老少能歌善舞，顾盼神飞的风貌。画家用传统的笔墨和现代审美要求，以线条写意人物造型，再敷以墨彩的浓淡，恰到好处的留白。在墨彩的对比和线条的穿插游走中，展现出人物丰富的精神气质。
冯国伟人物画《意写南疆》
再说画面的“意趣”。从画家最引人注目的南疆人物画《意写南疆》《欢歌图》《塔里木晨曲》来说，画面中潜藏着一种自然、纯真、质朴的生活意趣。《意写南疆》突出少数民族能歌善舞的民族风情。以线条写意出人物形象，浓重的墨色衬托出南疆汉子粗犷豪迈的性格特征，轻细的线条则写意出南疆少女灵动、婉约的气质和婀娜多姿的身形。大片的留白，延伸了画面空间，也突出人物鲜明的个性。《欢歌图》亦是以线条写意出不同舞者的人物风貌。线条或婉约灵动，或刚劲不是柔美，饱满的衣裙线条衬托出舞动少女灵活的肢体和饱满的热情，服饰褶皱的处理更给人一种少鲜活之感，仿似天边的云朵一般轻盈。身后捧着民族乐器伴奏的人们亦附和着节奏摇摆、舞动。画面的构图以繁衬简，以群体突出个体，墨彩映衬之间将人物形象内在的情感宣泄而出，给欣赏者以精神上的愉悦。《塔里木晨曲》一画中，画家通过对生活细致入微的观察和体验，以线条勾勒出边塞牧民的生动形象，又用水墨写意出边塞特有的驼队形象。大面积的留白写意出沙漠的广袤无垠，也突显出驼队之于边塞人民生活的重要性。在沙漠微暖的曦光中勤劳的人们早起，开始一天的忙碌。冯国伟先生以简练略带夸张的笔墨呈现出少数民族丰富多彩的生活情趣。
冯国伟人物画《欢歌图》
冯国伟先生笔下的人物画民族风格浓郁，时代特色强烈，精湛的线写和骨法用笔将人和物的个性一一突显。夸张的人物造型和巧妙的位置经营，使得其画面中人物的内在精神个性鲜明，既让人过目不忘，又让欣赏者在笔墨线条的优雅、洒脱的节奏中浮想联翩。生于斯，长于斯，几十年的南疆生活，让冯国伟先生笔下的南疆风情人物画充满着生活的真情和对这片土地的挚爱。（成功书画家网记者 汪利利）
冯国伟人物画《塔里木晨曲》
画家简介：
冯国伟，中国美术家协会会员、新疆画院国家一级美术师、新疆国画院国画艺委会主任。长期以来从事连环画创作、先后出版连环画册十余种、在区内外报刊发表连环画作品百余套。国画作品多次参加自治区画展和全国画展、部分作品获奖并收入画册或被收藏。
