萧瀚先生作品《飞入花丛寻幽梦》
在当下中国画的创作中谈到对传统的继承时，我想我们应该清醒的认识到，这个传统一是元明清以来文人水墨为主导的水墨艺术传统，二是宋以前寺庙石窟壁画、以及青绿山水等艺术上色彩占据主流的传统。这不同历史时期的两种传统，对中国画的历史发展乃至今天的多元艺术方向，都起到了经验积累和奠定基础的重要作用。想来“海归艺术家”、积彩色调水墨画的开创者萧瀚先生的艺术创作，在笔墨技巧、章法布局以及作品立意上呈现的传统性，也是基于以上两个方面的。同时其在以水墨的技巧方法运用，呈现以色彩的画面外显的墨彩调和中，也还见画家多年的西方游学间，受到西方艺术观念和实践元素影响，继而引入其画作中呈现“融通东西”的新样态反映，和贴近时代国画艺术发展方向的审美追求。
以《西部成功书画家》近日刊载萧瀚先生的这幅花鸟作品《飞入花丛寻幽梦》观之，其毫椎于宣楮之上的恣意挥洒、纵情泼染，既反映出写意水墨语言，泼、破、染、积、晕等的丰富笔法特征、情趣运构。也还见“以彩代墨”而多种颜色层积复合、色调调和对冲，呈现的诸彩辉映、鲜明靓丽和丰饶浑厚的赋色画语样态形式来。譬如画面中争芳斗艳、色彩鲜艳的花朵，葳蕤浓翠、疏密沉碧的枝叶，乃至收拢双翅即将落入花丛的鸟雀等等，其画面形象的表达上呈现出来的完全是“书写性”笔墨的艺术趣韵，是追求物象神韵反映的舍形取意表达。于张扬“积彩”画语、突显色彩张力，呈现的生动韵致和丰富变化间，也还饱含传统“水墨”语言情感诉诸和强烈思想传达的艺术本质。
再如画面的章法布勾上，盛放花朵的奇侧呼应，杂花茎枝的横溢斜出，婆娑花叶的疏密有致，花、鸟之间的动静调和，整体布局的虚实对比，也都充满了国画花鸟那富于辨证审美哲思的章法布陈关系蕴含。而其以绚烂色彩煤质带来的强烈视觉效果，也更增加了其在传统图示构成上的艺术映照折射，如画图中冷暖相宜、红翠鲜明色彩，所承载或横或竖、枝枝蔓蔓得画图营构，不仅是对本就色彩纷呈自然草木的表现，也更在“取色彩光辉，融笔墨精神，法辩证图示”中强调了画家的主观审美取向，于国画水墨、色彩语言的传统中，阐发出更为鲜活，更符合时代的积彩、水墨画面范式。
当然从我们所见萧瀚先生的画作中，也还更见其传统立意上旁及印象色彩语言，而深蕴其间的东方人文精神内涵。如这幅《飞入花丛寻幽梦》，于杂花绰约绽放、争奇斗妍、繁密丛生所喻示的葱茏自然生机，得见画家创作对时代社会欣欣向荣、繁荣昌盛的反映。还于鸟雀“飞入花丛”觅食、嬉戏、筑巢、哺育的自然生灵生活情态的画面描绘上，而见赋予其“寻幽梦”的人格化浪漫艺术遐想。那写意造形但仍能见其身姿潇洒的鸟雀艺象之上，折射出如仙人、似诗家一般自由旷达、超然不群之气态，这又何尝不是画家对理想生活、人生状态的追求呢！
（文\成功美术馆书画艺术评论员 冯宜玉）
画家简介：萧瀚，画家，积彩色调水墨画开派人，生于安徽芜湖，1968年毕业于安徽师范大学艺术学院。现任中华人民共和国人力资源和社会保障部——中国人才研究会书画人才专业委员会会长，中国友联画院副院长，北京海华归画院院长，中国归国华人艺术家协会主席，中国美术家协会会员，安徽大学及师范大学艺术学院客座教授。
