馆藏孙景浩山水画《云山清旷》
明唐志契《绘事微言》云:“凡画山水,最重要得山水性情。”画家在对照自然,写实自然,想象自然的过程中将审美理性与思想感性融合,对自然山水的山情、水情进行笔墨共情。孙景浩先生在创作中抓住了山水的内在精神和情致,将人们内心所期待的幽居、雅居,与自然山水共生的理念写与山水画卷中。从而能够烟云生笔底,丘壑见真情。
馆藏孙景浩山水画《云山清居》
在国画创作中,孙景浩先生对中国山水画的精神实质自有深刻的理解。他认为:一幅好的山水画应该是虚和的,神道,神秘,幽深,是心灵的放逐、精神的远游。正如其笔下的山水画《云山清旷》《云山清居》两幅作品,前者深邃、幽谧,让人神思远游;后者虚和、清雅,令人心灵宁静。《云山清旷》一画,先生以饱满的热情和精妙的笔墨架构,描绘出山野、大川蓬勃生机的盛夏景象。画面上峰峦叠嶂,草木丰茂,飞泉流瀑,人家坐落在苍翠的林木间,一派静谧诗意的意境。说画面“深邃”,是他对崇山峻岭的描绘,尤其富有雄浑浩荡的气势,层叠、劲拔的山岭,繁茂的植被,使得整幅作品呈现出大气壮阔的景象。先生以淡雅的青绿色、鹅黄色、淡赭石等各自敷色、晕染,繁密的山林之间以留白写出虚实之气,画面疏密得当,动静结合,将深山野林幽深静谧的意象生动的展现在观者眼前。
再说说先生画面中的“虚和”意象。在《云山清旷》两幅作品中,除去画面带给我们的清幽宁静,在笔墨和构图上更显的空灵、祥和。画面色彩淡雅别致,构图上更显疏简和旷达,淡墨泼洒出山川的绵延起伏之势,大面积的留白既写烟云雾气,又衬托山水气势。整幅作品意境悠远,笔墨质朴和谐,体现出可居可游的人文精神。
馆藏孙景浩花鸟作品《硕果累累》
孙景浩先生的笔墨蕴藏着无限的自由和充沛的生命力,从《硕果累累》一画中,便可见其笔墨情趣和诗情画意皆非一般。不管是山水,亦或花鸟,先生在继承传统的基础上自觉融入当代艺术语境,将山水的写实性与内心思想的意象性相结合,画面既具有丰富的层次感,又别具诗意的意境。画家在静观自然的基础上,以精湛的笔墨技法,表达出对自然生命的理解和感悟。(成功书画家网记者 汪利利)
画家简介:
孙景浩,男,1963年生于辽宁,定居上海。现为中国美术家协会会员,上海市美术家协会会员,中国石化美术家协会主席团委员,浦东新区美术家协会理事,“水墨在线”艺术委员会主席。多幅作品曾在国家级画展中获奖,发表于多家报纸与刊物、入编多部画集。同时在国内外,举办多次联展览。入选中国美协第20次新人新作展,2007、2008以及2009年分别荣获全国中国画展优秀作品奖,首届中国山水画双年展优秀奖,入选第五届西部大地情全国美展。